от идеи до воплощения
Пушкин как знак: история одной литографии
Я редко работаю под заказ - точнее, совсем не работаю. Профессиональные конкурсы - другое дело. Они обозначают русло и дают возможность померяться творческими мышцами с братьями и сёстрами по цеху.
Этот конкурс организован Музеем экслибриса в Москве и Международным центром искусств «Главный проспектЪ» в Екатеринбурге. Тема - Пушкин.

Когда тема - это и всё, и ничего
Пушкин - наше всё, икона, знак, символ, солнце. С другой стороны, такой родной, что уже почти нарицательное: «Кто за тебя это будет делать? Пушкин?».
Тема настолько общая, настолько же и личная.

Первая мысль была - сделать что-то юморное. Но я не хотела скатываться в карикатуру, тема серьёзнее, чем стёб. Пришла другая мысль: суть Пушкина - это символы, знаки, которые складываются в красоту. И хотелось сделать эти символы органичной частью образа. Монументального образа.
Мой метод работы такой: голова - рука - блокнот - компьютер - снова рука. Когда идея отобрана, я переношу её в графические редакторы. Так удобнее, чем чертить ровный круг часами или воспроизводить с точностью до миллиметра силуэт всем известного памятника. Попутно возникали варианты - муза вместо голубя, лучи внутри, нечто хаотическое на стыке тьмы и света. Однако самый простой вариант оказался самым точным. Вернёмся к исходной гипотезе: Пушкин - это символ. В эту точку он и попадает.
Чего-то не хватало. И пришло Солнце. Оно же - медный пятак. Оно же «наше всё». Круг. Универсальный символ - такой же, как Сам.
Как правило, я сначала ищу идеи руками, а затем перехожу к их отрисовке с помощью графических редакторов, особенно если требуется использовать типографику. Считаю, что незачем ломать идеально выстроенную гарнитуру. Для этой работы я взяла гарнитуру Pushkin, созданную на основании почерка Александра Сергеевича.
Когда уже отобрана идея, я переношу ее в графические редакторы, которыми неплохо владею. Так удобнее, чем чертить ровный круг на бумаге часами, или пытаться с точностью до 1 мм воспроизвести силуэт всем известного памятника. Выше я показала детали рабочего процесса в Adobe Illustrator. Попутно возникали разные вариант - музу вместо голубя, лучи внутри, нечто хаотическое на стыке тьмы и света. Однако, самый простой вариант оказался самым точным. Вернемся к изначальной гипотезе - Пушкин - это символ. В эту точку и попадает этот вариант.
Почему литография, а не офорт
Здесь также широта вариантов, но выбирать надо самый точный. Первая мысль - офорт. Однако моя мастерская на тот момент не была приспособлена для таких тонких работ, плюс поджимал дедлайн.
Я выбрала литографию.
Я называю литографию «королевской» техникой - она позволяет сделать практически всё. Плюс с художника снимается техническая часть: за неё отвечает литограф-печатник. Важно иметь к нему доверие и выбирать того, кто готов экспериментировать. Все свои литографии я печатаю у Алексея Баранова. Он как раз из таких.
Первый слой - круг, или «плашка» на профессиональном жаргоне. Изначально я планировала благородную бронзу. Оказалось, что на выбранной бумаге эта бронза смотрится почти серой, тёмной - а мне был нужен контраст с силуэтом и читаемость мелкого шрифта. Пришлось оперативно имитировать золото. Алексей быстро сориентировался с цветами - у него уже был опыт таких задач. Несмотря на кажущуюся простоту, на рисунок, печать и эксперименты с цветом ушёл целый день.
Один нюанс, который мог
всё испортить
На второй день я рисовала второй, рисующий слой - мелкий текст. Знаю, что есть мастера, которые делают это без компьютера, прямо на камне, ставя зеркало и рисуя отражённые буквы. Типографика никогда не была моей сильной стороной, поэтому я сделала её в Illustrator и перевела на камень с помощью графита. Камень не терпит жира ни в каком виде - копирки исключены. Выход: заполняешь оборот эскиза нежирным материалом (сангина, сепия или графит) и обводишь острым инструментом, накладывая на камень.
Литографская тушь на жировом компоненте разводится тёплой водой - всё на глазок или на кончиках пальцев. Я налила многовато воды и поняла это сразу - мы с Алексеем мило пили чай, пока тушь густела. Если бы оставила как есть - жира было бы мало, литографская краска не сцепилась бы с ним, и текст мог просто пропасть. Пришлось бы переделывать весь рисунок.
Вот это понимание материала - и есть настоящая техника. Не рецепт, а чувство.
Что получилось
Из пятнадцати оттисков забракован один - случился сдвиг чёрного слоя, не попала в метки совмещения. Три оттиска отправлены на конкурс, один из них стал собственностью Музея экслибриса в Москве.
Особенность литографии в том, что допечатывание невозможно: после тиража камень уничтожается. Это делает каждый оттиск единственным в своём роде - и стоимость их растёт по мере продажи.
Посмотреть оставшиеся работы можно в каталоге. Если вас интересует экслибрис как жанр или заказ личного знака - загляните на страницу заказа.
По итогам конкурса к юбилею великого писателя был издан каталог, куда вошла и моя работа
Каталог конкурса малой графики в честь Пушкина
листаю каталог